Realizaciones, armado de marionetas, títeres y escenografías

En mi taller y por encargo realizo todo tipo de títeres, marionetas, máscaras, escenografías, luces y demás relacionados con el teatro de títeres, de animación y objetos.


Por consultas de trabajos, materiales, tamaños, tiempos de entrega y costos llamen al 011- 1569558335 o al 49116099, también elfardom@yahoo.com.ar

Aquí algunos de los trabajos entregados.

Pizza bocón.

Japonesa bocón 

Jorobado tallado  

Cabezudo de gomaespuma 

Doña chiruza lechuza bocón con movimiento en las alas

Esqueleto de marioneta

Escenografía de arrabal

marionetas neutras tallada en madera

bruja bocón con traje de cuerpo entero

cortesana detalle 

cortesana marioneta de hilo

yaguarete bocón tallado

guanaco tallado bocón

Elefante tallado para escenografía.

Clínica de Marionetas

“LA VIDA POR LOS HILOS”

Docente: Guillermo Bernasconi.




Contenido:
Breve reseña histórica nacional e internacional.
Proyección de distintos tipos de marionetas y marionetistas.
Breves conceptos teóricos de construcción: Crucetas, materiales y muñecos.
Articulaciones.
Colocación, calibración y tensión de los hilos de la marioneta.
Descubrir la marioneta interna.
Ejercicios corporales de relajación.
Precalentamiento.

Realización de un prototipo en cartón.
El Movimiento: Calidad, ritmo, peso.
Respiración, mirada, oscilación.

Realización de prototipo de tela.
Improvisación y experimentación.
Caminata, presentación de personaje.

Realización de prototipo con materiales reciclados.
Posibilidades de movimiento.
Combinación de movimientos.
Precisión de movimientos.

Clases individuales o grupales.

Consultar por horarios.

HAMARTÄMA (del griego Pecado)

Hamartäma es una mirada sarcástica de la relación hombre- mujer, comenzando con los primeros: Adán y Eva. Esta relación recreada del mito judéo-cristiano del pecado original, tomado del segundo relato del Génesis, es vista desde el humor, el romanticismo y la ironía y muestra la transformación de los seres celestiales que sufren los avatares de la vida terrenal.

Espectáculo para adultos de tecnica mixta(titeres de barra, sombras y manipulación directa).

Se requiere sala oscura con espacio escénico de de 2,50 x 3,00 mts con 4 mts de fondo. Conexiones de electricidad (220vts) y posibilidad de manejar el sonido desde el escenario.

Duración del espectáculo: 65 min.

El Borracho... con aire de tango

Es un cuadro de marioneta solista coreografiado sobre la base de un tango, llámese tabernero, la última curda, el encopado, etc. en donde un borracho ahoga sus penas dando tumbos por la vida.
Una manipulación depurada y una extrema sensibilidad provocan la ternura de un personaje típico de las calles porteñas.
Existió un compositor llamado Juan José Correia, autor de “Qué te pasa Bs. As.”, que paraba en la esquina de Emilio Lamarca y Camarones, con una estética muy similar a la de la marioneta.

Se puede adaptar como una rutina circular en donde el público va rotando, tanto para espacios abiertos o cerrados.
La escenografía se arma en una valija, no necesita retablo, en caso de representarse en una sala teatral sólo una luz puntual a la valija, ya que el títere mide unos 20 cm y otra luz un poco más abierta para el marionetista por que está expuesto, vestido igual que el personaje. No precisa gran espacio. El tiempo de armado es de 10 minutos y puede finalizar llevándose la escenografía dejando inmediatamente lugar disponible.

“Si la vemos cerrada, es poco probable que imaginemos que dentro de ella se despliega su mundo: la esquina, el farolito, la calle empedrada, y la botella de ginebra.
Un pequeño-gran universo vive en esa valija, que al abrirse se convierte en escenario al compás del dos por cuatro. Sin retablo de por medio, el borracho deja ver sus desventuras a quien quiera observar cómo se mueven los hilos de su nostalgia. Con su camisa verde a rayas, su pantalón negro y sus tiradores rojos durante todo el tiempo en que se desarrolla la rutina, Guillermo Bernasconi nos deslumbra con su habilidad y sobre todo con su sensibilidad, puesta aquí al servicio de este unipersonal que revive la técnica de la marioneta”.Revista CIUDAD ABIERTA. Diciembre 2000

LAGARTOPOLIS

LAGARTOPOLIS

Este espectáculo esta realizado con títeres bocones sin varillas, con una estética muy cuidada resaltando los colores de los personajes y escenografía.

Acerca al niño a la problemática de la tolerancia frente a las diferencias, tratado con un lenguaje simple y divertido.

Dirigido a niños a partir de 5 años.

Duración 55 minutos
Este espectáculo cuenta la historia de un grupo de lagartos que buscan un lugar para vivir sin ser perseguidos por sus pieles y fundan su propia ciudad. Allí llevan una vida tranquila sin que nadie los moleste o mejor dicho, molestándose entre ellos, hasta que un ser totalmente diferente invade accidentalmente su ciudad provocando un gran desconcierto y temor entre los lagartos. Aunque no todos lo toman así...

El humor es la base de esta historia de amor entre una Lagartita y un Peludo. Del amor entre dos seres diferentes puede nacer algo nuevo, algo que nos enseñe a convivir con tolerancia.


Necesidades técnicas básicas: Espectáculo para teatro o espacio cerrado con un espacio escénico de 2 x2 mts. Equipo de sonido con entrada para micrófono inalámbrico y una mesita para apoyar los títeres.
Peso: 20kg.

Otra info: nota La Nación 26 Feb. 2005 http://www.lanacion.com.ar/682808-nuevas-historias-de-titeres

3OBRAS3

Unipersonal realizado con retablo autoportante (que se monta en propio cuerpo del titiritero).
Está compuesto por tres obras cortas: La gran pelea de Canguros, Cachito y el Lobo y El dueño de la Laguna. Utilizando técnicas mixtas de manipulación: guante, bocón, varillas y pistoletes.
La idea es aprovechar la variedad estética y temática.

Está dirigida a un público infantil hasta 10 años, si son sólo niños, aunque con intervenciones que incluyen a los adultos. El objetivo es la participación, la desinhibición y la diversión.

Espectáculo eminentemente popular, difícil de medir con parámetros puramente artísticos debido a que son parte de la totalidad de la obra las risas del público y la constante participación de los niños. El intérprete y el público realizan una comunión. El humor caracteriza a este espectáculo dando un carácter festivo, popular como en ferias. Diversión desde la interpretación de los personajes, sorpresa desde la realización de los títeres.

Duración: 60 minutos (puede fragmentarse)

Necesidades técnicas básicas: al aire libre, en teatro o espacio cerrado se usa un espacio escénico de x mts. Iluminación adecuada, equipo de sonido con entrada para micrófono inalámbrico y una mesita para apoyar los títeres.

Otra info: nota en La Nación26 feb . 2005 http://www.lanacion.com.ar/682808-nuevas-historias-de-titeres

"EL RETABLO" de Guillermo Bernasconi

Se dictan cursos, seminarios, clinicas y talleres de realización e intepretación de titeres y marionetas, para niños y adultos.